Бүкіл әлемнен заманауи суретшілердің қатысуымен өткізілетін біздің кураторлық көрмелерді ашыңыз
AQ JORǴA көрмесі – дала мәдениеті мен оның символдарының көркемдік тереңдігіне сай зерттеу. Жылқы – бұл кең даланың рухы мен тынысын ашар сәулелі жолбасшы, уақыттың өзгеше ағысымен, шөптегі жел үнімен үндесіп, көкжиек сызығы арқылы жер мен аспанды тұтас ұштастыратын кеңістік әлеміне бастар шамшырақ. Владимир Быстрицкийдің туындылары көрерменді осы қарапайымдық пен рухани тереңдік сезіміне қайта жетелейді. Олар дала – бұл жай ғана географиялық кеңістік емес, адамға табиғатпен, қозғалыспен және өмірмен түйіскен ерекше босап, еркіндік күйі екенін асқақ еске салады.
&
Forte Kulanshi Art Space ATTIÑ JALINDA атты көрме жобасын ұсынады, ол адам мен жылқының одағына арналған – тарихтағы ең ежелгі серіктес, қоныстанған әлемнің шекараларын кеңейткен. Жоба өзіне қазіргі заманғы әлемде адам мен табиғат күшінің өзара қарым-қатынасын суретшілердің қалай түсіндіретінін паш ету мақсатын қояды.
KULANSHI ART GROUP Қазақстандағы Түркия Республикасының Елшілігімен бірлесіп «Су жолымен: Босфордан Ұлы далаға» атты Ахмет Өгретеннің жеке көрмесін ұсынады. Көрмеге соңғы он жыл ішінде жасалған 60 акварель сурет енгізілген. Жоба Түркияның ақварель суретшілерінің көрнекті шеберлерінің бірімен танысуды ұсынып, автордың түркі халықтарының ортақ мәдени-тарихи тамырына қалай назар аударғанын байқауға мүмкіндік береді.
«Абай Болыңыз, Нәзік!» — Лизавета Антропованың жеке көрмесі. Көрме өткінші күй-жайлардың, жадының және ішкі сезімдердің құндылығына арналған. Акварель арқылы суретші нәзіктікті маңыздылықтың бір формасы ретінде зерттейді — қалалық пейзаждарда, естеліктерде, күнделікті қимылдар мен жеке толғаныстарда.
2026 жылы FORTE KULANSHI ART SPACE Сембигали Смағұловтың жеке көрмесін ұсынады — ол Астананың ең ықпалды заманауи суретшілерінің бірі болып табылады. Жоба көрермендерді оның кескіндемесі, графикасы және мүсіндерімен таныстырады, бұл шығармашылық жолы монументалды жұмыстар жасау мен жас өнерпаздарды тәрбиелеумен ерекшеленетін суретшінің тәжірибесін көрсетеді.
Табиғат Қожанбаевтың өнері ежелгі дала тынысы мен қазіргі заманның индустриалды ізі түйісетін кеңістіктен бастау алады. «Ғасырлар тыныштығы» атты композициясында тері мен металл автокөлік дөңгелегінің ішіне орналасқан. Дөңгелек - жолдың, қозғалыстың, уақыттың символы. Осы шеңбердің ортасынан көрінетін адам келбеті артефакт тәрізді, маска секілді, бізден бұрын өткен ұрпақтың ізі сияқты. Оның үнсіздігі » сөзсіздік емес, көп буынның жинақталған тәжірибесі. Индустриалды материал сакралды кейіппен қатар тұрғандықтан, өткен мен бүгіннің, органика мен механиканың, қозғалыс пен статиканың арасындағы кернеу айқын сезіледі.
Халық фольклорының бір бөлігі ретінде айтылатын ертегілер, қай жерде айтылса да, ұрпақтар мен елдер арқылы өтетін бірегей мәдени тұтастықты сақтап қалады. Сонымен қатар, авторлардың айтуынша, ертегілер «шекараларды, ұрпақтарды және әлеуметтік топтарды әрдайым еңсеріп келген көркем әдебиеттің жанды, әмбебап желісін құрайды». Жоба бастапқыда онлайн форматта ойластырылған болатын, алайда LM KULANSHI ART галереясындағы көрме аясында Орталық Азияда алғаш рет шағын көрме форматында ұсынылады. Көрмеге Қазақстан, Үндістан, Грузия, Испания және т.б. елдерден алынған 8 халық ертегісі қойылды.
Біз FORTE KULANSHI ART SPACE галереясының 2025 жылғы көрме маусымын қазақ бейнелеу өнерінің көрнекті классигі Абдрашит Сыдыханұлының (1937–2011) 50 кескіндемелік жұмысын біріктіретін маңызды жобамен аяқтаймыз. 1960 жылдардағы өз буынының суретшілері сияқты, ол ұлттық көркемөнер мектебінің қалыптасуына елеулі үлес қосып, оның дамуын жаңа сапалық деңгейге көтерді. Көрменің басты мақсаты — көрерменге суретшінің шығармашылық мұрасындағы ең бірегей әрі мәнді кезеңді, яғни оның соңғы шығармашылық дәуірін таныстыру. Бұл «таңбалық кескіндеме» кезеңі ерекше түстік палитрамен, бай текстуралармен және терең философиялық әрі эстетикалық мағыналармен ерекшеленеді.
«SHAPE OF FEELING» көрмесі. Нидерланд Корольдігінің Қазақстан Республикасындағы Елшілігінің қолдауымен жүзеге асырылатын халықаралық «Гендерлік зорлық-зомбылыққа қарсы 16 күн белсенді іс-қимыл» науқаны аясында өтеді. Бұл жоба заманауи бейнелеу және театр өнерін, сондай-ақ қазіргі қоғамның ең өзекті мәселелерінің бірімен күрес жолындағы жаһандық диалогты біріктіреді. Жобаның басты мақсаты – ынтымақтастық идеяларын, рухани төзімділікті және зорлық-зомбылықсыз жаңа әлемге деген үмітті насихаттау.
“HOLA=SALEM” көрмесі Испания мен Қазақстанның тоғыз заманауи суретшісінің жұмыстарын біріктіріп, көрерменді көркемдік дәстүрлер мен жеке шығармашылық тәжірибелер арасындағы диалогтың қалай құрылатынын тамашалауға шақырады.
"QAZAQ CONTENT" — мәдениет туралы мәлімдеме, оны декор емес, жады мен өзіндік сананың тірі механизмі ретінде қарастырады. Экспозиция елдің әр өңірінен келген суретшілерді біріктіріп, стильдік емес, мағыналық тұтастық ұсынады.
«Сенің руың кім? Сенің рухың кім?» — бұл сұрақ суретші Лейла Махаттың «RUUIÑ KİM / RUHIÑ KİM» жобасының өзегін құрайды. Көрме көрерменге жады кеңістігін ашады. Жылқы, таңба және сакралды «абақ» символы арқылы қазақ өркениетінің терең философиясы бейнеленеді.
.png&w=3840&q=75)
-1.jpeg&w=3840&q=75)
-1.png&w=3840&q=75)
.png&w=3840&q=75)
