RUUIÑ KİM / RUHIÑ KİM — Род и дух: путь к истокам

В более чем 30 живописных работах Лейла Махат объединяет:

 Изображение лошади — как вечного спутника степняков, символа свободы,

достоинства и пути.

 Три знака абак (по исследованиям Серикбола Кондыбая) — как знаки вечного

круговорота жизни, рода и космоса.

 Тамга — родовой знак, как генетический код, передаваемый сквозь века.

Каждая картина — это:

 История одного рода,

 Символическое пересечение времени и пространства,

 Мост между предками и потомками.

Галерея LM KULANSHI ART представляет новый персональный проект

казахстанского художника Лейлы Махат RUUIÑ KİM / RUHIÑ KİM. Выставка

сконцентрирована вокруг новой живописной серии автора, состоящей из 37 работ и

затрагивающей актуальный вопрос самоидентификации, где важность сохранения памяти

о своих корнях стоит наравне с духовным богатством, передающимся поколениями.

Обращение к первоосновам традиционной кочевой культуры всегда существовало в

творчестве художника, проявляясь как через исследовательский подход, так и через призму

собственного мифотворчества. Новая серия продолжает следовать выбранному вектору, но

в принципиально новом ключе.

Текстиль, который Лейла Махат выбирает в качестве живописной основы, более

всего вторит авторским размышлениям, поднимающим проблему современного общества,

где физическое зачастую преобладает над духовным. Гобелен и «құрақ қөрпе», как

элементы традиционного казахского быта и ремесла, всегда объединяли в себе

материальное и символическое начала. В попытке подчеркнуть второе, Лейла буквально

затемняет ткани, смягчая их декоративность и буйство цвета. Тем самым, она отводит

поверхностное на второй план, а сакральное – на главный.

Каждую работу композиционно выстраивают четыре основных узнаваемых

элемента: название рода, тамға, лошадь и абақ. В первую же очередь, внимание

привлекает образ лошади, многократно повторяющийся на выставке и разрастающийся то

в тройки, то в целый табун. Важно подметить, что животное является частым героем

произведений художника, однако здесь его не следует воспринимать в привычном для

традиционной казахской культуры значении. В данной серии работ, лошадь – скорее дух,

олицетворяющий род. Пожалуй, именно поэтому, переходя к каждой следующей работе,

можно отметить, как меняется внешность и характер животного.

Несмотря на то, что акцент в работах отдан родам и их обозначениям в виде знаков,

выступающих символами идентичности и носителями глубинных кодов и родовой силы –

эта самая «сила» может быть истинной и значимой только при понимании важности

корней, почитании предков и духовных ценностей. По этой причине, особую значимость в

картинах выполняет «абақ» – протоформа, древнейшая и укорененная в тюркской

мифологии в виде круга и точки по его центру.

Изображая этот знак, Лейла Махат обращается к его интерпретациям

казахстанского исследователя Серикбола Кондыбая, согласно которому абақ входит в

сложную и многообразную систему мифологических соответствий, среди которых он

может символизировать и род, и человечество: “слова «опа», «абақ», «аймақ» в тюрко-

монгольских языках означают род, племя”. Увеличивая число колец, художник расширяет

поле влияния этого знака на всё пространство картины и за его пределы.

Серия работ, показанная на выставке RUUIÑ KİM / RUHIÑ KİM, предстаёт перед

зрителем в форме многослойного повествования: каждый элемент композиции

выстраивается в живую структуру мифопоэтического пространства, где знаки, образы и

ценности существуют вне времени, но в тесной связи с человеком и его памятью.

Анастасия Егорова

Историк искусства, сотрудница ЦСИ «KULANSHI»